作为艺术大师，每个时期都应当有代表性作品，因为大师不仅是现代的，也是历史的。徐朝兴经常以“老陶工”自居，原因就是自从事青瓷艺术以来，他几乎没有离开过青瓷怍坊，满身的泥巴陪伴着他有五十多年，粗糙的双手可以见证他的青瓷艺术生涯。他制怍了多少青瓷，有多少作品，难以数清。赏析徐朝兴的青瓷艺术确实很难，但有一点可以肯定，徐朝兴的青瓷艺术风格是建立在他对龙泉青瓷传统制作技艺的纯熟掌握与不断的技术工艺革新上的。我们可以通过分析其精湛的技术特征，来细心品读他谜一般的艺术世界。在徐朝兴的艺术世界里，精湛的技术表现与精美的艺术形式是一个有机统一的整体，每一件怍品都能显现着他独到的技术特征和独立的艺术特色。
    1．端庄、厚重的仿古青瓷
徐朝兴是龙泉青瓷传统烧制技艺的国家级传承人，学徒期间就参加了龙泉瓷厂仿古小组，与师傅们一起进行仿古瓷的烧制。在徐朝兴的青瓷作品中有许多仿古瓷精品，精湛的仿古瓷技术与独特艺术表现，体现出他对龙泉古代青瓷烧制传统的崇尚与痴迷，同时也显现出他仿古而不泥古，继承而又有发展的创新思维和古典风格，与一般的市场仿古瓷在本质与形式上都有明显的不同。 

图1、2003年《五管瓶》作品参照宋“五管瓶”造型，重新设计，造型古朴，稳重，再现宋韵。
宋元时代是龙泉窑发展的鼎盛时期，各种器形的青瓷器具纷纷出现。粉青、梅子青釉色高雅温润，类玉如雪，哥窑、弟窑青瓷风格相映成趣，特色分明。当时窑工们曾经烧制出一种盖瓶瓷器，肩部有五根管子，形制特别，制作精巧，被称为“五管瓶”。其实五管瓶的形制大致上是脱胎于东汉时期一种陪葬用的明器“谷仓”，保持着类似的造型与结构。徐朝兴最具代表性的仿古瓷作品《五管瓶》，就是仿北宋时期龙泉窑烧制的“五管瓶”而进行的新创造。他在汲取北宋龙泉五管瓶造型基本结构的同时，将五管瓶复杂的结构处理得大气而简洁、严谨而庄重。这件梅子青釉色的仿古瓷，以白瓷土为原料，瓶高27厘米，直径13厘米。以传统的青瓷烧制工艺制作，器形简约，结构明确，五管与瓶体构成自然大方。这件仿古瓷没有拘泥于北宋龙泉“五管瓶”表面的具体细节，而是强调了“五管”与瓶体的内在结构关系，强调了“五管”与瓶体结构线条的纵横呼应，从而达到了《五管瓶》形体简洁、级饰大方，结构明确的造型效果。再加上“类玉”般的梅子青釉色的晶莹剔透和温润清秀之感，《五管瓶》更加端庄雅致、雍容大度，使人在五管之挺俊、瓶体之雍容、釉色之清透、纹饰之捭阖中，既感受到北宋古瓷文化的技术匠意与思想幽情，也触摸到徐朝兴仿古心境的精神意蕴与坦荡性情，给人以一种独特而神秘的视觉感受与审美体验。它超出了北宋古瓷文化的原初匠意，而生发出了今人续接古瓷文化的新精神内涵。 
图2、2006年创作《大粉盒》
    2006年，徐朝兴仿照南宋龙泉青瓷器皿，又制作了一件更为精致的梅子青釉仿古瓷《大粉盒》。这件瓷器以白瓷土为原料，直径25厘米，高14厘米。在制作这件仿古瓷中，高精度的密合工艺是最具技术与艺术价值的。大粉盒由上下两部分组成，中缝相接部分具有惊人般的密合度，几乎可以达到密不透风的效果。如果在缝隙中注人清水，用手轻轻旋转粉盒盖，粉盒盖就会平稳地旋转起来。一般来说，如果中缝密合度不好，粉盒盖是不会平稳旋转的。看到的人都会被这种手工制怍的精密技术震惊而发出由衷的赞叹。在粉盒的装饰上，徐朝兴用细密的、富有动感的跳刀纹将粉盒上下两部分装饰起来，和谐统一，上下呼应。粉盒盖上部用平刀阴刻法手工刻制的牡丹纹装饰，精巧别致，富有立体感。整个粉盒施以梅子青釉色，青碧通透，不乏典雅之气；