“当代新粉彩领军人物”李小聪称陶瓷拍卖价真真假假
　　近年来，古今陶瓷成为藏家的宠儿。在不久前结束的香港苏富比“重要中国御瓷选萃之二”专场拍卖会上，32件中国陶瓷珍品拍了近5.6亿港元。其中，一款瓶高 36.5厘米的明永乐青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶，以1.68亿港元成交，再次刷新了明代瓷器拍卖世界纪录。看到这些惊人的数字，人们不禁要问：这些瓷器凭啥让收藏家不惜重金地争相收藏？
　　原来，这批珍瓷均来自瓷都景德镇。从古至今，这里卧虎藏龙，高手林立，要想在这个领域占据一席之地，难过上青天。然而，这一俨然的“铁律”，却被来自广东潮州的李小聪改写了。李小聪不仅是公认的“当代新粉彩山水瓷画的领军人物”，而且其作品亦备受藏家热捧——去年，他的新珐琅彩镶器《匡庐嶙峋图》在中国嘉德春季拍卖会上拍出了270万元的高价。下面，我们就看看李小聪改写“铁律”所付出的艰辛和他对陶瓷艺术的执著追求……
　　　咬定青山不放松
　　20 世纪80年代，李小聪曾在景德镇陶瓷学院进修。这里云集着来自世界各地的陶瓷艺术专家和爱好者，这里每一个不经意的细节，都仿佛在讲述着底蕴深厚的陶瓷文化。1999年秋天，已经隐居3年的李小聪告别潮州，再一次走进窑火熊熊的景德镇。而景德镇吸引李小聪的另一个重要原因，就是毗邻素有“文国诗山”雅号的庐山。
　　李小聪一到景德镇，就迫不及待地奔往庐山，在山村里租下一幢农舍，一年租金3000元。房前，柴棚院落，鸡鸣狗吠；屋内，两条长凳架起两块床板，没有电视，也少开灯，轻轻推房门，悠然见南山……庐山以博大的胸怀拥抱着这位虔诚的求索者。匡庐峻秀，四时变幻，春之淡冶如梦，夏之苍翠如滴，秋之明净如玉，冬之凝重如冰，宛如一幅幅立体天然、无与伦比的山水画卷，深深吸引、撼动、陶冶着李小聪。他说：“我喜欢山居生活。山居包含一个隐字，其实是一种心态，是以隐的心态与山水神交、对话。中国古代的哲学思想，无论是禅宗教义还是老庄哲学，都认为千秋永在的自然山水远远高于转瞬即逝的人世豪华，因此主张‘脱落实相，参悟自然’，要求自身与自然合为一体，从自然中汲取灵感或了悟，以摆脱世事的羁绊，获得心灵的解放。我越是融入大自然，越能够领会宋代山水画大师们对大自然的观察、理解和表现，我对山水也有了更深刻的认识。”
　　在庐山，李小聪每天出门写生，必登崎岖古道，从来不走盘山公路。他沿着逶迤的古道拾级而上。踏着那些久经岁月磨砺，狭窄得只有侧身紧贴才能勉强站上一只脚的石级，不时停身驻足，细细端详脚下的石级，从被厚厚的青苔和腐植层混合、又经天长地久而形成的包浆里，感受着古人留下的脚印和气息。在写生中，李小聪喜欢观察山根的变化，描摹山根与溪流交汇变化的细节。他觉得深谷、石缝、水花、虬树、茅草、青苔、漩涡以及山石与水面的和谐等皆景致皆可入画。每天与真山真水为伴，他越发觉得芥子园的所有笔法都不足以表达这些灵秀之物。
　　李小聪还有一个习惯，就是把瓷上绘画当学问做。他每次作瓷画，当画到一段得意之处，总会停下来，或思考，或拍照，或是记下作画时的感受与得失。他认为，山水瓷画从技法来说，勾、皴、点、染、擦都会有很精彩的笔墨；笔墨到位的人，在点、画之间，任何时候停笔，都是美的，就像一串古琴的古调，每一个音符都是精美的，串起来就是很优美的乐章。
　　李小聪坚信，勤读古画，读懂古人，是为半懂；师法自然，从变幻无穷的大自然中汲取创作灵感，才能走出自己的路。古代山水画大家的创作经验，给李小聪以极大的启示，而朝夕与山水林石相对，使他深刻地领悟和掌握