1.书法镌刻法
      书法，是中华民族特有的传统艺术表现形式，距今已有三千多年的发展史。殷商的甲骨文象形简古、商周的金文圆浑古朴凝重。继后，各具时代特色的秦篆、汉隶、魏碑、唐楷、宋行、明代小楷等，更是异彩纷呈各具特色。
      书法，是线的造型艺术。笔画、结构、章法，都是通过线的轻重、疾徐、顿挫、虚实及线的运转节奏、气势不同相组合而形成不同风貌的书体。使得楷书横平竖直、规整端庄；行书婉约玲珑、秀丽超然；草书意韵纵横、风流洒脱；魏碑雄健苍劲；隶书质朴浑厚。
      要镌刻好书法，必须掌握书法的基本常识，并对书法有一定的造诣，根据其风格特点选择刀法。
      书法镌刻刀法有两种，一是双勾线刻法，二是实体面刻法。
      双勾线刻法：沿其笔画两侧外沿以线刻法刻出，谓之双勾线刻法。小字用钻石刻刀，大字用凿刀。刻时刀迹要连续不断，一字要一气呵成。要掌控好刀的角度及运刀的速度，切忌刀迹滑而浮。理想的刀迹应形如“屋漏痕”“锥画沙”“虫蛀木”“折杈股”，通篇风格协调、韵律一致。
      实体面刻法：不论字的大小，字迹都要刻实。镌刻时用凿刀，运刀速度要慢，锤击频率要快，刀迹间距要密，不留空白。小字通过刀的正侧捻转顺笔画一次刻就。大字要沿笔画的内外两侧分别平刀排刻，中间部位横刀补刻。注意字的外延要刻得深一点，这样刻出的笔迹才有凹凸感，立体效果强。如果一味横排刀法，字体会显得平白无力。
 
书法实刻示意图 大字刀迹排列效果
 
书法实刻示意图 小字刀迹排列效果
      相比而言，“双钩”字迹飘逸秀美，“实刻”字体厚重质朴，两种刻风各具千秋，使用时应视整体构图所需选择用之。也可选择将两法在同一件作品上组合使用，如正文用双钩，落款用实刻，或反之，形成一虚一实的对比效果，构建一种组合形式美。
      书法刻瓷着色要根据陶瓷产品颜色而定。白色产品可着黑色、石青、石绿。色釉产品可着石青、石绿，或直接利用刻露出的产品坯体本色为书法之色。同时，书法作品更要与印章结合。一幅书法作品如果没有印章，似画龙无睛，将一枚红色印章钤于作品之上，与正文色彩交相呼应，会增色生辉。
 
篆书 直径53cm 刻瓷盘 董善习 2008年
      1992年，笔者作为山东省经贸团成员赴韩国参展。期间，同行的山东省著名画家刘宝纯先生在观看了本人的刻瓷作品后，欣然书题“巧夺天工”于瓷盘之上。回国后，用实刻法按其笔形、笔势、笔意刻就，以作纪念。
 
巧夺天工 直径26cm 刻瓷盘 刘宝纯、董善习 1992年
      2.篆刻镌刻法
      篆刻，目前有两重含义。一是以篆书为基础，利用镌刻方法的治印之举。其源可追溯到自商周以来形成的雕、镂、铭刻工艺。至明清两代，印人辈出，篆刻方被用来专指以篆书为主刻制的印章。无论官印私印，其基本功能是作为身份凭证和行使职权的工具，即作为“信物”使用延续至今。二是自宋元以来，由于文人墨客对于书画鉴赏的需要，创造出许多充满艺术情调专供欣赏之用的印章，俗称闲章，篆刻又兼备了艺术欣赏的功能。最终，自清代起上升为与书画同行的一门艺术。
      刻瓷篆刻隶属于后者，按其功能又可分为两类，即名记印和观赏印。
      名记印是刻瓷作品的重要组成要素。担负两重功能，除了能表明创作归属权，还被赋予了艺术欣赏功能。近代著名书画家吴昌硕曰：“书画至风雅，亦必以印为重。书画之精妙者，得佳印益生色。”钤印的大小、形状、位置、多少、内容、风格及色彩会直接影响到作品的艺术效果。印章得体与否不但在作品中起到装饰作用，还能调节中心，活跃布局，增强意趣。
      观赏印的功能则完全用于供人