戊子大雪，《当代水墨》光临淄博这座瓷城找到了我，阐明两项任务：一是以《当代水墨》作媒，让陶瓷届的中国工艺美术大师和国画大师对话；二是要我为此作序。因为这是个看似淡然却是隽永的举动，我就欣然从命了。
    陶瓷与国画是举世瞩目的一对孪生国宝。中国历代以陶瓷名世，英文CHINA正是“瓷器”之意。陶瓷是中国人对人类文明的伟大贡献，它既是中外文化交流的纽带，又是探
求政治、经济、历史、文化现象的佐证。“瓷赖画而显，画依瓷而传”，相得益彰。
    2006年6月(丙戌五月)，美术界的最高殿堂中国美术馆在全国瓷区走乡串户，抢救已故大师和银发大师之作，举办了自建馆以来首次《中国美术馆陶瓷艺术邀请展》并编撰人典、出版发行，这在全国业内引起轰动!同时也就在文学艺术界引出了将陶瓷列入中国五大发明之一的呼声。
    淄博籍的中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、省级工艺美术大师，涵盖了刻瓷、雕塑、内画、彩绘四大门类，它们既各花入各眼，又抱团取暧，融于交流。尤其淄博的刻瓷艺术，承传于点滴，兴盛于当代，游历于国际艺坛之间。被媒体戏称为带“音乐”的艺术，起到了“外交官所起不到的作用”等等。2006年被国家发改委正式纳入工艺美术一个新的门类。
    在陶瓷上绘画、书写或雕刻，更讲求起、承、转、结的理念，根据器形构图、布局；也更讲求技与艺的开合效应、装饰意念和文化内涵。
    20世纪70年代，诸多具有前瞻性的国画家深入瓷区(如刘海粟、谢稚柳、刘继卣、于希宁、白雪石、范曾、孙其峰、霍春阳等)尝试着特制的画笔，饱蘸着用樟脑油调成的颜料，挥毫、敷色，或小品、或抒怀，现场实操，体验着火焰艺术的神奇和奥妙。炉温似一缕春风吹散残留污垢而赋予作品以生命和灵性——“入窑一色，出炉万彩”。诸多收藏家知心所属，终生藏养，使之进入历史，构建经典，价值连城。
    我有好多书画界挚友，但神交居多。信息产业的迅速发达让我越过了那个年轻浪漫、笑闹歌哭的年龄；而把酒言欢，谈文说艺，品古赏新已成了我的职业行为。为老友新朋光临淄博之时，我等将列队击缶，吟诵那四句古诗：
    “相见亦无事，不来常忆君。”
    “竹径未曾缘客扫，蓬门今始为君开。”
    引玉之砖，可否为“对话大师”之序?
                                      刊登于《当代水墨》杂志
                                                2008．12．12