中国工艺美术大师张松茂陶瓷壁画作品
 
我从事陶瓷美术工作40多年。1979年有机会帮祝大年先生绘制北京首都机场《森林之歌》大型新彩陶瓷壁画。后来也创作了不少大型陶瓷壁画，遍及全国各地。通过10来年陶瓷壁画创作工作，了解了人们对陶瓷壁画是很欢迎的。它之所以受人们欢迎：一是它能够代表我们中华民族的传统文化，我们传统的陶艺有着非常光辉灿烂的历史和深厚的基础；二是它以特有的质地美，特别是现代陶瓷壁画更是以其丰富多彩的质地和内容丰富以及装饰手法的多样而受到人们的欢迎。现代陶瓷壁画表现力是强的，它不仅有陶瓷的质地美，而且更有很多丰富多彩的釉上、釉下颜色来表现其内容，本文就这几方面的问题，从陶瓷工艺和陶瓷装饰如何用于现代壁画创作进行探讨，不对之处请批评指正。
    我国有着悠久而光辉灿烂的历史，早在新石器时代，祖先把天然物质烧出了各种日用陶器，在这些陶器上刻划了朴实装饰纹样，这些原始的艺术，是从人们的生产劳动和客观生活中来，洋溢着生命力。造型艺术的开端，原始艺术就是陶器，它比绘画雕塑要早得多。
    瓷器的发明，是一个质的飞跃。2世纪，浙江已烧制成熟的青瓷，经过两晋、南北朝及唐宋生产青瓷为主的浙江，并影响全国各地，普遍发展。
    名窑创建，南北各窑各具特色，定窑，位于河北省曲阳县，它以白瓷为特色，兼烧酱、绿各色瓷器，有印花、刻花、划花等多种装饰方法。磁州窑，位于河北省磁县，它以白地黑花为特色，这种装饰方法把制陶瓷工艺与绘画技法两者融合在一起，成为自己的特色。钧窑，位于河北省钧州，因地属钧州而称为钧窑，六朝以来制瓷工匠熟练地掌握了釉中含铁的规律烧出了青瓷和黑瓷，后来创造性的用釉中含有铜烧出了红色釉。这是800年前的一项重要的发明，也是后来烧制各种颜色釉具有关键性的发展。龙泉窑，位于浙江省龙泉县，产品特点是釉色葱翠，利用釉和胎在烧的过程中，收缩不一，呈现大小不同的碎纹片，称纹片釉。驰名中外的唐三彩陶器是在汉代低温铅釉陶器的传统上，运用淋漓变化的釉色，发挥它美妙的装饰效果。后来有宋三彩、辽三彩，直至清代的素三彩。
    元、明、清三朝是彩瓷隆盛时期，青花、釉里红是釉下彩绘艺术的高峰，创造性发挥了钴和铜的作用。尤其以青花瓷为突出。
    明末清初时期，陶瓷装饰更加丰富多彩，也出现了暗花彩绘、堆贴、加彩、浮雕、刻花、印花、剪贴和各种釉上釉下装饰形式，表现技术可谓诸法具备，成为明清以来装饰艺术由图案转向为绘画，实现题材取代了抽象的几何纹饰，不论人物、山水、花鸟大都归附名家风格，笔墨精练、工写兼备，我国的陶瓷艺术是由简单到复、由单色到多色，花色之完美，手法之巧妙，都足以证明它的表现是非常出色的。
    陶瓷发展过程，经历从陶到瓷，从青瓷到白瓷，从白瓷到彩瓷几个阶段，它不仅具有南北瓷质美的特点，而且在装饰颜色上具备了完美的、有高温低温各种色釉，有高温釉下彩，釉下彩方面有青花、釉里红。有低温釉上彩，釉上彩有古彩、粉彩、新彩各种。
    陶瓷颜色是用金属彩料，要经过氧化或还原的火候烧成，高温颜色要烧到1300℃一1400℃，“低温颜色”(釉上彩)烧成700℃一900℃，陶瓷是火的艺术，不经火烧不成艺术，不经火烧出不了颜色，这与别的工艺呈色是不同的。
    陶瓷颜色与其他颜色不同的另一方面，它与釉相结合，釉上彩又与溶剂(玻璃质)相结合，颜色烧成后，本身就带有光泽，容易出光辉灿烂的效果。陶瓷的高温颜色釉、色感和质感汇成一体，白瓷如宝玉，这些颜色是任何颜色无可比拟的。陶瓷颜色在色彩处理上与其他绘画有共性也有特殊性，有时几种颜色在一处，在高温的流动下，它与坯釉结合会产生人工与自然相结合的艺术效果，