定窑鱼鸭穿莲刻划花龙柄壶 宋代 通高28.1厘米 口径7.1厘米 足径10.6厘米
　　此壶通体施白釉，釉色白中微泛黄；颈稍粗，斜溜肩，腹部自上而下逐渐圆鼓，下腹缓收；壶口呈盘口状，盘口外壁用18个瓷泥做的连珠装饰一周；壶颈部下方、腹部上方同样用17个瓷泥做的连珠装饰一周；从壶口沿顺肩而下至腹部，壶柄塑成一条直立的蟠龙，龙口紧衔口沿，作窥视探饮状，龙头是宋代中原流行的猪嘴龙型，两个犄角，龙的头顶还有一卷似流云的鬃毛，龙背上从上而下用3个瓷泥做的连珠纹，来表达这条龙的华丽与尊贵，龙柄与壶腹结合部亦用3个瓷泥做的连珠横向分布装饰；壶腹部下方，同样用24个瓷泥做的连珠装饰一周；圈足呈喇叭形，上敛下撇，最下部从外部看起来下折，下折高度约1.4厘米，下折部分中间呈弧形内凹，但是从圈足内部看，却都在一个弧面上并没有下折。圈足接触地面部分用竹刀肖削痕迹明显，呈弧形或者说似泥鳅背，且圈足里面离足底最近的地方，有一小圈施釉，还有几处水滴状漏釉，这符合定窑瓷器底足部分施釉的特点；圈足下折部分外壁、壶腹部一些地方可见明显的竹丝刷纹；圈足下折部分外壁、以及腹部上方用瓷泥做的连珠纹装饰上，多处可见施釉时留下的指印痕迹，指纹纹理清晰可辨；壶口内壁、壶柄与壶身结合部、瓷泥做的连珠纹装饰周围等处，积釉现象明显。喇叭形圈足外壁多处可见釉料垂流留下的泪痕，这种泪痕犹如我们现在用钢笔在白纸上写下的字迹一样，似乎没有厚度；壶柄内侧，迎光侧看，可见多处明显的棕眼，壶身其他部位也发现多处棕眼。
 
底足外壁：指纹、竹丝刷纹
　　此壶造型与故宫博物院所藏唐代青釉凤首龙柄壶、内蒙古自治区博物院所藏唐代波斯银壶、美国弗利尔美术馆所藏萨珊王朝的一些鎏金银器风格类似，吸取了波斯萨珊王朝（226—642年）金银器造型的特点，又融入了我国传统的荷莲、鱼、鸭装饰艺术，集塑贴、刻花、划花等装饰技法于一身，体现了宋代制瓷工匠的高超技艺。
    此壶腹部以刻划花技法装饰。主纹饰为：4朵莲花、2个莲蓬、2条游鱼、2只游鸭，分别呈对称分布，其中，每相邻的2朵莲花为一组（应为并蒂莲）相背向开放。辅纹饰（也是底纹）为海水纹，布满主纹饰空间。主辅纹饰相互映衬，勾勒出一幅鱼鸭穿莲，喜庆、祥和的大自然美妙画卷。此壶纹饰刻划花技术老辣，下笔有力、简练，生动流畅，非常洒脱，动感强烈，栩栩如生。
 
底足
　　在宋代，古人在瓷器上作画皆有寓意。此壶以盛开的莲花作为器物纹饰，取其出淤泥而不染之习性，寓意廉洁。莲蓬里多含莲子，而莲子是“连子”的谐音，莲蓬包含了多个莲子，寓意为“多子多孙，子孙满堂”。用鱼做纹饰，鱼是“余”的谐音，因此，人们用鱼形来寓意“年年有余”、“吉庆有余”等，在鱼形图案中，“鲤鱼”和“利余”同音、金鱼与“金余”同音，取其谐音，表达了人们追求富裕、吉庆的心理，希望处处得利、生活幸福。自北宋而后，在玉器、绘画、民俗等艺术作品中，常常可以见到鸭子们娇憨、可爱的身影，鸭与“甲”谐音，寓意祝祷他人科举及第。从此壶腹部的纹饰艺术可见，宋代制瓷工匠们缜密的思维是与老百姓的生活紧密联系在一起的。
    定窑，因在宋代与汝窑、官窑、哥窑、钧窑并成为宋代五大名窑而备受世人尊崇。宋代定窑白瓷的鉴定，应主要考虑以下几方面特征：一是釉色。这个时期主要呈白中闪青、白中闪黄；二是器物纹饰。有刻花、划花、印花、模印贴花、镂雕、浮雕等，只不过体现在宋代的早、中、晚不同时期。不同时代的纹饰有其特定的时代特征。比如本文鉴赏的鱼鸭穿莲刻划花龙柄壶，龙头就是宋代流行的猪嘴龙，这也在故宫博物院所藏定窑白釉