近年来，国内的紫砂陶工艺品市场，正处在前所未有的火热状态。对于紫砂行业来说，这是迎来的第二个“春天”。据悉，许多地区使用、赏玩紫砂壶已形成了一个特殊的圈子，出出进进的人很多，使这个圈子十分闹热。 有位爱好紫砂壶的学者，早在十二年以前就用九个字对紫砂茶壶作了比较恰当的概括性评论，即：“金石味、书卷气、民俗情”。 我以为，无论形势多好、温度有多高，我们都应该抱着实事求是的态度去珍惜和保护，没有必要编出多少故事来“锦上添花”。因此，我们可以客观地认同这位先生的总结是很有道理的。
一件优美的紫砂作品，大致应该具备四个相关条件：纯正上好的砂料；协调的造型结构；精湛的制作技巧和优良的使用功能；即好料、好形、好工和好用。所谓形象结构，是指壶的嘴、把、盖、纽、脚等与壶身整体衔接的状况与比例关系，是否协调，是否有美感？精湛的技艺，是评审制壶工艺优劣的标准。实用功能，是指容积和重量的比例、壶扳的执握手感、发茶的效果与壶嘴的出水势态等。同时也要考虑色调和装饰图案是否和谐有趣？而其中，最重要但最难看懂的一定是泥料……。
如果从理论上来分析一把紫砂壶，可以总结为精、气、神三个要素。精是指形制的协调程度和制作工艺的精细程度；气，即气质风度，是壶的内涵气息与本质的美感度；神即神韵，一种能令人意会体验出精神的韵味。从这几个方面和谐共鸣贯通一气，才是一件真正的好作品。但这里又要区分理和趣的关系。若紫砂爱好者偏于理，过分计较于容积的大小，身段的高矮等等，片面强调紫砂壶的实用性，那就只知理而无趣。一种艺术的欣赏应该在理亦在趣。一件作品不管它是大是小，盖子、壶嘴、手把等等的形态怎样，往往都在于其中的趣味，趣才能产生情感，怡养心灵。所以观赏一件作品，最好能够领悟到本质的美，才是真正的审美。当然，作为一件实用工艺美术品，它的适用性也非常重要，使用上的舒适感可以愉悦身心，引起感官乃至精神的兴致。因此，可根据个人饮茶的习怪，有选择地考虑壶的各项具体指标。至此，审评紫砂壶的实际标准归纳起来，可以用四个字来概括：“泥、形、工与功”。前三项为材料与工艺的标准，后一字为功用标准，分述如下：
一是“泥”：紫砂壶得名于世，固然与它的历史、形态及制作工艺分不开，但根本原因，还是在于原材料紫砂泥的优越。近代许多陶瓷专著分析紫砂原材料时，均说到其含有较高的氧化铁。其实含有氧化铁的泥料，全国各地不知有多少，这说明问题的关键不在于含铁多少，而在紫砂的“砂”，以及其矿原的团粒结构和颗粒级比。根据现代科学的分析，紫砂泥的分子结构确有与众不同的地方，并且它的总含硅量也比其他类似的泥土要高得多，能达到百分之六十以上。但就是同样的紫砂泥，不同的时间和地点采挖的也会有些不同，加上配方和练制方法也有很大的讲究。这样，由于原材料不同或调配过程的差异，带来功能效用及给人的感官作用也就不尽相同。功能效用、感官感受好的则质优，不然则差。所以评价一把紫砂壶的优劣，首先是这个“泥”。而泥料色泽的变化，只给人带来视觉感的不同，与功用、手感无关。而紫砂壶是实用功能很强的工艺品，尤其由于使用的习惯。紫砂壶需要不断抚摸把玩，让手感到舒适，达到心灵愉悦的目的。所以紫砂质表的感觉比泥色更重要。紫砂与其它陶制品相比，一个显著的特点即是手感不同——-细而不腻，光而不粘，是一个很别致的特征。熟悉紫砂的人都知道它如摸豆沙的感觉，十分优雅。所以评价一把紫砂壶，壶的手感也是十分重要的内容。近年来时兴的调砂，正是强调这种质表手感的产物。
二是“形”；紫砂壶之形，是存世各类器皿中最丰富的一种，素有“方非一式，圆不一相”之美誉。如何评价这些造型，也是“仁者见仁，智者见智”，因为艺术的社会功能即是满足人们的精神需要，既然有各种各样的心理需要；雍容的爱大度，苗条的爱清秀，怀古的爱古拙，人各有爱，不能强求。因为紫砂壶属整个茶文化的一部分，所以它追求的意境，也应该是：“淡泊平和，超世脱俗”。要知道，艺术品（工艺品亦然）乃是作者心境之表露，修养之结果，不单是表面形式就能反映得了的。所以，大可不必模仿他人。历史上遗留下来许多传统造型，如石瓢、仿古、井栏、掇球、瓜菱、梅椿等等，乃是经过百年以上的洗练，保留下的优秀作品，今天来看，仍然在闪烁发光，并将成为永远的经典。现在许多艺人在临摹，也是一人一个样，各不相同。原因就是古今的艺人们，都把自己的理解和审美情趣的深浅融进了他们的作品。 艺术讲究的是感觉。一把紫砂壶造型的优劣，全凭个人的感觉，作壶时讲“等样”、“等势”，就是造型学讲的“均衡”。在此讲许多高深的理论，很可能越讲越糊涂，艺术上的感觉，全靠心声的共鸣，心灵的理解，也可以理解为：“只可意会，不能言传”！因此，欣赏艺术也是体验个人综合修养的过程，反映心情姿态的过程。
三是“工”：中国传统艺术有很多相通的地方，例如京剧的表现动作，与国画的写意画面，都属于豪放之列；京剧唱段与国画工笔，则属于严谨之列；而紫砂壶成型技法，乃与京剧唱腔、国画工笔，有着相象之处，也应该严谨施工。当然也不可以过于工板，因为是手工工艺，需要同时表现出大度随意的自然风格。 点、线、面，是构成紫砂壶整体的基本元素，在紫砂壶成型过程中，必须交待清楚，犹如工笔绘画一样，起笔落笔、转弯曲折、抑扬顿挫，都必须表达明了，否则，就算不上是一把好壶。按照紫砂壶成型工艺要求来说，壶嘴、壶把和的纽要放在三点一直线上。当然，在窑内的收缩过程中多少会有些变形，不可能每把都绝对“一线”。壶口与壶盖结合之处也是需要讲究密合，不过，这毕竟是手工制作，不可能象机器制作的那样严密。现在有一部分人片面地追求精密，所以很多人为了适应市场，把盖子浮起一点进窑，出来再用金刚砂抹在里面一磨，磨通了再进窑烧一遍，修得纹丝不动！似乎这就是所谓的精“工”要求。然而，这种简便方法修出来的“精密”，实际已经失去了作为手工工艺品所应该具备的灵性和意趣 ，就变成了机器货一样。记得十九年前，我每天都能看到许多实在是好的各种各样的老茶壶，而真正符合“三点一直线”的到并不太多，口盖很精密的就更少。！因此，需要科学地、全面地看待工的好坏。
四是“功”：所谓"功"是指茶壶的使用功能。紫砂壶有这么高的知名度，一个重要的因素就是它的功能，所以功能的好坏，是判定其优劣的不可缺少的一部分。近十多年来，紫砂壶新品不断上市，希奇古怪目不暇接。许多制壶人讲究造型的形式，而往往忽视功能的现象随处可见。尤其是有些制壶人自己不懂饮茶，所以对饮茶习惯知之甚少，这也直接影响了制壶功能的讲究，有的壶甚至会出现中看不中用的情况。而那些新品的造型么，大多也是很牵强，少有能经得起时间考验的东西。 其实，紫砂壶与别的工艺品最大的区别，就在于它有很特别的实用性，它的“艺”全在“用”中“品”，如果失去“用”的意义，“艺”亦不复存在。所以，千万不能忽视壶的功能美。 按目前我国南方人（包括港台）的饮茶习惯一般二至五人品饮，采用二百至二百五十毫升为佳。刚好三至五杯左右，手摸手提，一把抓大小，所以称“一手壶”。当然，这也不是绝对的标准，主要还是根据各人的爱好和习惯来决定的。而紫砂壶的高矮则各有用长……。凡此种种，都属功用标准。不过，有一种情况需要区别理解：就是少数有个性思想的陶艺家，为了利用紫砂素材进行陶艺创作的那些“壶”，就不需要去考虑功能了。
还有一个应该讲究的是“款”：款即壶的款识。鉴赏紫砂壶款的意思有两层：一层意思是鉴别壶的作者是谁，或题诗镌铭的作者是谁。另一层意思是欣赏题词的内容、镌刻的书画、还有印款（金石篆刻）等。紫砂壶的装饰艺术是中国传统艺术的一部分，它具有中国传统艺术“诗、书、画、印”四为一体的显著特点。所以，一把紫砂壶可看的地方除泥色、造型、制作工夫以外，还有文学、书法、绘画、金石诸多方面，能给赏壶人带来更多美的享受。
历来，紫砂壶是按人定价，当然过去是没有什么工厂公司之类的机构，不可能有论资排辈的职称名家，从来是先有名壶而后才成名家，名壶是广大玩壶人通过长期的品鉴而公认的高手之作，这样的作品应该是倍有身价。可是市场上经常出现许多模仿名家制品，这类伪造的赝品屡见不鲜，选购名壶尤其需要小心。当然，今天有一部分名家已经无法和过去相比，有些徒有虚名的人只是在卖名气而已，因此，如果只是按名气来选购茶壶，那肯定是很不理智的行为。
以上所言，大多是个人多年以来的一些工作经验和体会，也有部分是我从业内外方家那里学来的知识，只是总结一下给大家提供参考而已，既非高谈阔论，也非权威依据。再说，这个行业，从来就没有什么绝对的公平机构和权威论证。我向来主张以学问和道理说话，以人的良心说话，这个良心是什么呢？就是“是非感”！