浅绛瓷画
近看一则小故事，故事情节平淡无奇，倒是结局发人深省，故事中的人物更是如雷贯耳，均称得上是中国乃至世界美术史上殿堂级的巨人。
关仝是中国五代时期的山水画大家，所画山水颇能表现出关陕一带山川的特点和雄伟气势，画风朴素，形象鲜明突出，简括动人，被誉为“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”。这样一位大家作品被当时已经出名的刘海粟无意中得到了，而且一得就是两幅！
那是1919年，当时刘海粟并不知道这两幅画作是关仝的，只是很喜欢它的画意，日日揣摩，细心观赏，无意间在画的一个很不起眼处看到“关仝”两字。他怕是仿品，就把这两幅画送到当时画界泰斗——吴昌硕处，请大师鉴定。刘海粟拜会了吴老，吴昌硕得之来意后，经过几番认真细致的考证，吴昌硕认定是关仝真迹无疑！
刘海粟知道结果后一想，既然是大家作品，又经过大师鉴定，要是请吴老在画上题上诗句，岂不是“锦上添花”吗！哪知道吴老一听刘海粟的意思，坚绝的摇头：“我哪里够格呢？这张名贵的古画快一千年了，要是佛头着粪，把画题脏了，就愧对古人！”
刘海粟很是失望，以为是没有给吴老润格，于是，他就找到吴昌硕的外甥，并备上厚酬，再请吴老题诗，当然，结果只能是“拒绝”。吴昌硕解释说：“不是我珍惜几个字，一首诗。古画是历经磨难的劫后幸存之物，一题就弄坏了。你回去告诉刘先生，千万不要找人题诗题字，切记！”
后来，刘海粟有个机会见到了吴昌硕，吴指着关仝的那幅画对刘说：你有没有发现关仝在自己的画上题字很小？刘海粟点点头，并问：为何？吴昌硕说：五代时期的画家，以题字不被人发现为荣！他们这样做，为的是让人关注画作，而非谁的画，这才是真正的大师！他们唯艺术，不唯名头。
至此，从关仝到吴昌硕，体现了中国画的这样一种精神，越是谦逊，越是不会显山露水，这是大师的智慧。他们深深懂得，只有作品才是名头的根！离开了作品，一切虚名都是浮云。谦逊使人更加淡泊沉稳，可以让人触摸艺术的灵魂内核。
想想浅绛早期那些文人瓷画，无一不是淡泊名利，无题款的作品很多，他们一心只在抒怀，或是直白心迹，或是赠人诗情，表现出精绝的中国画的艺术意境，当然绝大部分精品居多，后来，有些后人沾染商业气息，创作贪求“富贵荣华”类的画作多了，难免艺术气息就少，精品也就少，这是理所当然的事情。
我想，收藏浅绛，就收藏那些功利思想少一点，能够撞击自己心灵上的东西多一点，何尝不是一件乐事？修身养性从哪里来，浅绛告诉我们的东西太多了，我也是人至中年，才粗通这些道理，可能也不为迟吧？