事实上，在制作陶瓷之前
辛瑶遥在设计界已小有名气
她创作的“无骨宣纸灯系列”作品受邀参加
2010伦敦设计周TENT LONDON设计展
贴片宣纸灯以传统的宣纸为主要设计材料
完全由设计师手工剪裁和拼贴
贴片与贴片之间的交叠在灯光下会融合在一起
既起到了牢固作用，呈现出来的效果非常柔和自然
也是在这次设计展上
爱马仕品牌方对辛瑶遥留下了深刻的印象
之后才有了2016年冬季橱窗设计的合作
为了这次的设计，她花了半年的时间
对瓷、泥土、光与水之间的微妙配合进行探索
最终成功地将自己对自然的体悟充分表达出来
用独有的瓷语言表达了水的不同肌理
上海“爱马仕之家”还首次将艺术家的创作
从橱窗延承至个人艺术展
“水光瓷色：自然与瓷”辛瑶遥陶瓷艺术展
作为橱窗创意延展铺陈，展出5件艺术装置
漩：用陶瓷与镜面的结合呈现脱离地心引力
而从水底看漩涡是什么样？引领观者从水底体验漩涡的游弋与变换
漪：涟漪是水最有规律的动态，微小但有节奏，传达着大自然的脉动
露：透过蜂鸟的视野，模拟光线柔和的清晨，从不同高度直观捕捉光的旅行轨迹
寒：6个从六边形逐步变为圆形的装置，依次排列在曲折的墙面上，瓷片以几何块面模拟出凝固的冰晶体
明暗交替，瓷的轮廓似乎也在变
水、光与瓷的质感交互
极致表达自然景象难以言喻的惊奇与感动
辛瑶遥做的陶瓷非常东方化
沿袭了中国传统审美中细致幽微的一面
在她的认知里，生活本身的艺术化
是中国文化中最经久不熄的品质
“中国人明白同一棵树的早晨与夜晚、明朗的白天与迷雾的清晨，
影子和色彩是怎样的不同。”
“中国的传统审美是不讲与众不同，
争奇斗艳的。
好的宋瓷，紫砂，明式家具，
就是一个正经的形式，而且美得不得了，
微妙的不同里见高低。”