徐旺贵：现代青花与装饰艺术

   四、现代青花装饰中的材质及色彩美
    现代青花装饰中突出材质美，绘画装饰为器型、材质服务，不能以繁密的图案掩盖材质美。在设计和绘制时，一定要把握好虚实疏密的关系。既要挖掘陶瓷材料的内在美，又要善于利用青花颜料、铜红料、釉上彩颜料表现料色美、晶莹玉润的釉色美，绘画主题画面与图案的装饰美和胎质美。
    青花瓷的色料叫青花料，主要来自钴矿物原料，青花所呈现的蓝色并非依赖纯氧化钴的着色效果，而是钴、铁、锰综合着色，色调中各主要元素的比例以及所含的其它微量元素比例不同都会对色料呈色色调产生影响。釉料的成分以及高温下釉的性能，诸如高温粘度和高温流动度都会对青花色料着色效果有影响，因此青花瓷在不同历史时期产生了不同风格的色彩特征，如元青花装饰大致表现为雄浑道劲而又不失妖娆雅致，明青花的装饰浓艳凝重又不失古韵幽深，清三代的青花装饰则细腻雅致清丽脱俗。因青花色料的产地及配
比的不同，其中有些产品采用高锰低铁的进口青料，所以即使是同时代烧造的青花瓷，呈色也会各有浓淡和深浅上的差别。
    青花瓷器给我们的强烈印象是其青白相间的色彩斑斓，釉面中蓝白相间的花纹总给人以一种幽雅、恬静、清闲的感觉。青花装饰的色彩美不仅体现在青花的发色上，而且还表现在其青白关系的和谐处理上。一方面青花装饰要依靠白釉来衬托，另一方面青花装饰还要能够显现白色胎釉的瓷质美，同时白釉也不是越白越好，过白则与青花装饰的对比太强烈而使之失去美韵。青花画工在处理青白关系上往往关心留白，既表现了青花装饰的朴实美，又显现了青花装饰的空白美，有的甚至大块留白，以虚当实，形成白多于青的空灵格局。
    五、现代青花装饰中的创新
    时代的发展，使我深深体会到，重复的艺术已很难引起当代人的兴趣，创新才是唯一的出路。创新并不是割断与传统的联系。艺术的发展象接力赛跑一样，靠一代一代的接替前进。从这种意义上说，后人总是踏在前人的肩上向高处登攀的。任何艺术的创新，都离不开传统的基础。创新不但要纵向继承青花艺术传统，还要横向借鉴姊妹艺术的精华，不断从现实生活中吸取创作养料。现代青花装饰艺术作品的引入入胜之处，就在于有着明显的时代特征。现代青花釉里红、青花斗彩、青花玲珑瓷等都有创新。传统的图案画面在现代设计中可以继承、借鉴，但是必须有变化，不能照搬。要创造出令人耳目一新的青花装饰新作，青花设计者必须具有多方面的才能，既要会制作，也要懂工艺。既擅长绘画，也善于雕刻，还要了解陶瓷艺术发展史，“古为今用、洋为中用”。精美的青花综合装饰作品，是精湛的陶瓷工艺与艺术才华的结晶。
    结束语
    正如《青花瓷》中写到：“天青色等烟雨，而我在等你，月色被打捞起，晕开了结局，如传世的青花瓷自顾自美丽。”显然，它期待“使你眼带笑意”。青花没有惊为天人的美艳，更多的是一份内敛隽永，细腻的白瓷之间，青色的淡淡走笔，这就是青花瓷，素胚勾勒出青花，笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆。
    如今她满载着中国历史文化的积淀步入现代，与现代艺术共生、融合、再创造，从而焕发出勃勃生机。因此我们有理由相信青花艺术在新的时代环境下融合中、西艺术之精华、与时俱进，并将拥有更加广阔的发展空间。