现代陶瓷装饰风格和个性的形成，总是和时代的风尚、现代的工艺材料、现代的科学技术水平、审美的爱好倾向分不开的。我们要把握时代的要求，了解现代陶瓷装饰市场、技术信息，广泛地吸收各方面的营养，在不断消化的过程中，努力创造崭新的陶瓷装饰风格。
青花瓷画，是陶瓷艺术作品中的重要题材。陶瓷艺术工作者深入钻研青花瓷画的表现技艺，精心绘制的作品，给人以“回归自然”的感受。回顾陶瓷历史的发展，从元代的青花瓷来说，它具有一种典型的时代特征，它们的创作思路，粗犷豪放、纯朴单纯、清心典雅。宋代以来一直仿效，却始终未能超越，直到清代也在仿制元代的青花风格，而这些仿制品却未能被世人所承认，只因为失去了它们自己的特点，但清代的粉彩瓷却是一枝独秀，被世人所宠信，倍加珍藏。因为粉彩传统工艺性特别强，雍荣华贵、富丽堂皇、色彩艳丽、丰富，它同时也具有清代时期的特点，它的绘画技法工整、细腻，工艺性极强，而且始终是朝中达官贵人所拥有，所以元青花、清粉彩一直是价值连城，它们代表了这一时期的时代特征。
陶瓷文化源远流长，它一直以来备受青睐，就是因为它具有一种独到的绘画工艺性，所以在创作过程中我始终把绘画与工艺相互结合，并相得益彰。当我还没来得及回望路是怎么走过来的时候，一年又过去了，作为一个陶瓷艺术家，就必须能够潜心下来作学问，在艺术探索的道路上进取。同时，有着稳定的审美取向，在中国陶瓷绘画探索上资深而勤奋，并且开拓自己的艺术独创性，有坚实的技术能力，注重思想和技艺与时代衔接。在当今时代，就让我们景德镇许多陶艺家感到，随着时代的发展创作会出现一些意想不到的危机，艺术家们也必须作出选择和回答。
历代陶瓷书法艺术的装饰形式和手法变化巧妙，字体有真、草、隶、篆少则一字，多则长篇巨作，有的大笔挥洒，有的细笔勾划，多取材于缪篆文字章法、古印玺、古钱币、石刻等。近年各地的陶艺家运用这一古老的装饰手法继承传统，探索创新，利用各地不同的材质和工艺、创作出大量的优秀作品。如：广东佛山的现代陶艺、山东淄博的色釉刻瓷、江西景德镇的陶瓷书法刻划和堆字等。这些作品充分地利用书法的形式美和陶瓷材质美在文化内涵和形式上的联系，和谐而自然地结合起来或古朴或雄浑或凝重或飞动，传达出当今时代陶瓷艺术与科学技术相结合所发挥的精神取向和艺术价值，为陶瓷艺术的发展开拓了新的境界。
“传与风光共流转，暂时相赏莫相违”书法艺术经过陶瓷美术工作者把它和陶瓷芝术有机地结合，创作出了数不胜数的传世佳作，为祖国的文化事业添彩，为人们的精神生活增色。愿今后创作出更多更好的陶瓷书法作品，成为弘扬中华民族文化的见证。
作为陶瓷的装饰，有别于一般的平面作画，但两者之间又有必然的联系，在人类艺术的发展过程中相得益彰，因为陶器形体的装饰推进了人类审美意识的产生，装饰适用于客观的环境与人类的欣赏，并在长期的历史发展过程中，形成了一整套完整的艺术演化与程式统一装饰性。装饰性是人类进步的一种视觉形象，装饰性是陶艺形体更美化的一个基本属性，要形成的艺术空间里，将传统的表现手法实现有效的过渡，使之成为陶瓷装饰所适应的艺术形式。
总之，陶瓷装饰在物质上在精神上都是为社会服务的。所以，每一件陶瓷器物的装饰除应具备上述的生产性和商品性外，还应有其思想性和艺术性。所谓思想性就是装饰通过器物的使用．传达给人的思想感情，引起人们的思想共鸣。艺术性就是通过一定的艺术表现形式来给人一定的美的感受，陶冶人们的艺术情操。如喜闻乐见的民间青花鲤鱼盘，其栩栩如生的鲤鱼纹样，不仅灌注了艺人的情感美，而且反映了人们共同的审美心理。鲤鱼象征着连年有余、丰衣足食，这正是人们对生活的渴望。又如渣胎碗上的如意茶花装饰，寥寥几笔不仅勾画出了浓郁的乡土气息，还道出了作者与人们对茶饭如意的喜爱之情，这就是装饰艺术的魅力。