关 键 词：瓷画、书画、诗词、书法、文化素养
上下五千年中华文明孕育了灿烂的中华文化和璀璨的中华艺术。其中，中国书画与中国瓷画艺术原本是两门姊妹艺术，自古以来就有历史渊源。清末民初，新安画派以程门、金品卿、王少维为代表，他们在瓷画领域首开浅绛文人画先河。接着珠山八友承前启后，完整地继承中国书画的传统精髓和景德镇传统粉彩绘瓷技法，创立了文人画派的新粉彩瓷画艺术。珠山八友不为前人所拘，树立起鲜明的革新旗帜，一反泥古不化、陈袭相沿之习，开宗立派，为瓷画艺术走出了光辉的道路。对此，著名的评论家、瓷画家、教授钟莲生先生评论：把珠山八友作品集中起来，就是一部以研究国画手法的装饰瓷器史的缩本。
全国解放后，党和国家非常重视景德镇的陶瓷艺术发展。以赵渊同志为首的中共景德镇市委重用珠山八友的王大凡、刘雨岑、程意亭和王步、潘庸秉、段茂发、余翰青、张志汤、龚耀庭、魏荣生、章鉴、张景寿等一大批瓷画名家到院校、科研机构执教、搞研究；甚至许多陶瓷工厂内部也设立了美研所，如著名的艺术瓷厂美研所即集中了一大批名家：余文襄、赵惠明、汪以俊、周湘甫、毕渊明、余棣文、王云泉等。这一大批名家在党和政府的亲切关怀下，完成了景德镇瓷画由工艺到艺术的全面转变和完美的结合。这些名家的作品成为党和国家领导人赠送的礼品；并陈列在国家的重要场所；为外国政要、名流、富商巨贾所珍藏。众所周知，早在民国时期，珠山八友王琦、王大凡、汪野亭等人的作品既获国际博览会金奖。上世纪八十年代，日本恩巴美术馆长期在景德镇购藏瓷艺作品。上世纪九十年代王锡良、张松茂等三人赴日本举行瓷画展，日本媒体以醒目的标题称此是：“巨匠三人行”。当年，美国总统尼克松访华期间，在闲暇之际于人民大会堂巡看各厅陈设的艺术品，独青睐毕渊明的瓷画老虎，中央有关部门指令景德镇安排毕渊明画虎赠予尼克松，后邓小平复出访美又带去毕渊明的作品赠送尼克松。以中西文化如此巨大的不同，且当时我国闭关锁国多年，以美国总统之尊、之艺术品味，能珍爱景德镇艺人的瓷画，说明景德镇现代瓷画达到了一个新的高度。景德镇瓷画艺术是属于世界的。对此，以赵渊为首的中共市委在1959年作出一项决策：为一批瓷画名家授予陶瓷美术家称号，以后又宁缺毋滥地评定了几次。将瓷画艺人的社会地位由匠人提升到美术家的层面。这在景德镇陶瓷史上是亘古未有的，极大地激发了广大陶瓷美术工作者的积极性。二十年后，国家也认可这些艺人的贡献，并于一九七九年设立大师称号授予这些艺人。改革、开放三十年来，景德镇瓷画艺术继续发展，外埠画家纷至沓来，共同打造陶瓷文化创意之都。今年的全国美展一反长期以来的做法，独辟陶瓷艺术展区。此举标志着瓷画艺术的地位在中国美术界得到完全的确立。
从浅绛画派到珠山八友的承启，到景德镇地方政府对陶瓷美术家弘扬文人瓷画的肯定。及国家设立大师的制度及今年全国美展瓷画的进入，景德镇瓷画和中国书画这两门国粹之精华，历经一百多年的历史，经过几代人的艰辛探索，已经完美地结合在一起，瓷画艺术已完全独立成一门高雅艺术。从市场层面看，浅绛彩一推出即受世人喜爱，再到八友作品艺术魅力的长盛不衰，再到陶瓷美术家、大师、教授、老艺人作品的价逾黄金，显示其市场的强劲生命力。许多作品成为各大拍卖行的拍品，说明了艺术市场的完全认同。
景德镇瓷画艺术家不断地从中国书画领域吸取了营养元素，从而发展了瓷画艺术。从此，我们可以看到景德镇瓷画与中国书画一脉相承的发展渊源。本文试从以下几方面论述。
首先，景德镇瓷画艺术家直接从中国一流国画作品中汲取营养。珠山八友之首王琦即是扬州八怪黄慎的师承者，其瓷板画《麻姑献寿图》题明是“仿黄慎之笔意绘成”。在题材上珠山八友的“翎毛山水梅兼竹，花卉鱼虫兽与人”，也是扬州八怪所倾心表现的，而“八友”与“八怪”又同样专擅一、二项。王锡良先生在给陶瓷美术家、“山水大王”王云泉作品集的序言中称王云泉为国画家、瓷画家，这一称谓顺序道出了王氏山水瓷画的源流是其高超的国画艺术。又王锡良先生评李小聪所作粉彩山水瓷画：深得古法精髓，意境深幽，取法聚各家之长，有宋人山川之浑雄，有清人林木之秀润。这一评论道出了李小聪瓷画的继承，实是精辟。
从瓷画内容上看，珠山八友的《月下弹琴》、《柳荫垂钓》、《松下对弈》、《踏雪寻梅》、王锡良的《陆羽煮茶》表现的即是中国文人超越世俗的生活情趣。又如梅兰竹菊四君子、渔樵耕读、高士隐士也都是八友、张松茂、陆如等人终生爱画的题材，体现了瓷画家与中国文人的一脉相承的人格精神。再如钟莲生先生的系列月夜景、雪夜景深刻地体现了中国传统文化的核心之追求，创造人间的沈静之美。
其次，中国人向来喜欢颂诗，一部古代诗歌总集《诗经》汇集了我国劳动人民的艺术智慧。唐诗宋词从来都是文人士大夫的精神食粮。诗如画，画如诗，诗画同源。松下问童子、寒江独钓既是诗也是画，诗画从来都是相映生辉的。王大凡的《珠山八友雅集图》题诗：道义相交信有因，珠山结社志图新；翎毛山水梅兼竹，花卉鱼虫兽与人；画法惟宗南北派，作风不让东西邻；聊将此幅留鸿瓜，只当吾侪自写真。这首诗真是对珠山八友的一个全面而高度的总结和概括。二者珠联璧合，相得益彰。设若没有此诗，雅集图将不知逊色多少；又如其瓷板画《玩月承天寺》题诗：玩月承天寺，苏公与客闲。孰知千秋后，又在画图间。诗风自然、朴实，将古与今、画内画外生动地联系起来，是诗画相映生辉的杰作。又如其《渔》瓷板画诗：撒网无鱼虾，官税不能除；网来难换米，空坐对芦花。人们从中可见其对当时腐败社会的愤恨和对劳动人民的深切同情，体现他与杜甫诗一脉相承的思想感情。他的题诗瓷画比未题诗者价高20～30%。
汪野亭瓷板山水画题诗：谁将笔墨写秋山，点缀烟霞尺幅间。欲访高人在何许，寒林渺渺水潺潺。此诗与瓷画互为衬托，后两句乃点睛之笔，意味无穷，让人联想。汪野亭的另一幅山水瓷画题款为：秋色苍茫草木凋，霜薪采得半肩挑。深深落叶迷行径，山月随人过野桥。诗的意境之美无可比之。王琦《钓叟图》瓷瓶画面题诗妙趣横生：狂饮一壶酒，钓竿呼为友。此趣问谁知？惟有鱼叟翁。又有熊中荣藏王琦瓷板画，一少年推一老者至山腰，老者为面前秋色所醉，少年弯腰系鞋带，王琦直接题唐人诗句：“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”点题。秀才出生的邓碧珊在《生趣都从笔底开》瓷板题诗：弄萍濯破镜花秋，掉尾杨鳍得自由。最怕碧峰岩下影，风藤如线月如钩。题诗趣味横生。雪景大王余文襄先生一生专攻雪景瓷画，取得了前无古人的成就。他在300件瓷瓶作《瑞雪迎春》图，被江西画报选为封面。其上配诗：新年都未有芳华，二月春风见草茅。白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。诗配画贴切之极。黄秀乾先生创造《大吉图》诗为：福禄原由道德修，寿贵清心自解愁。少壮耕耘勤奋力，喜躁门楣报志酬。诗对人生的感悟何其丰富而恰切。无怪乎其作品受藏家的喜爱。