越窑是我国历史上最早的一个制瓷体系，其主要产地是古越之地，唐代称之为越州，越窑因此而得名。
越窑以生产青瓷而闻名，是中国极具盛名的瓷窑之一，其制瓷技艺、装饰工艺和造型款式，在中国古代均达到了极高水平。晚唐至五代是越窑青瓷的繁盛期，产品胎质细腻，品种丰富，式样优美，同时由于釉层均匀，浑厚滋润，如冰似玉，深得文人推崇。晚唐诗人徐寅《贡余秘色茶盏》中描述：“巧剜明月染春水，轻旋薄冰盛绿云”。越窑青瓷的精美在诗人的抒情中呈现出来。专门烧制的宫廷用瓷“秘色瓷”，成为我国古代陶瓷烧造的经典。
越窑延续烧造了近一千多年，是我国陶瓷烧造延续时间较长，影响范围极广，文化内涵丰富的窑系。越窑自北宋开始衰落，制作工艺较难完整地传承下来。虽然在建国后，浙江一些瓷厂恢复了越窑青瓷的烧造，但期间还是中断了制作，因此缺少相应的工艺保存条件和人才基础。近几年来，浙江有些个体作坊在仿制越窑，但没有深入地研究传承工艺技术，仅局限于仿制古董的状态，使越窑青瓷产品良莠不齐。如果在这样的状态下，不进行研究性的保护和继承，必定导致这一宝贵文化资源的流失。
嵇锡贵大师和郭琳山大师在上虞考察越窑青瓷
嵇锡贵大师作为引进到浙江的陶瓷人才，担负了浙江青花瓷和浙江越窑青瓷的恢复工作。她与同行的丈夫郭琳山大师一起，先后到上虞、慈溪瓷厂指导越窑青瓷的恢复生产工作，并且多次赴古窑址考察，采集瓷片、瓷土、窑具等材料，进行研究梳理。嵇锡贵大师着重研究刻花纹样和釉色的关系——不同釉色用不同的装饰纹样来表现。越窑瓷土呈灰色，釉色薄而清透，因此色泽古朴典雅，配合釉色的特点，研究与其风格吻合的装饰工艺。
2002年嵇锡贵、郭琳山大师夫妇创立了“杭州贵山窑陶瓷艺术研究室”，研究室的主要工作是发挥浙江地域特色的材质进行陶瓷创作，研究制作越窑青瓷、南宋官窑青瓷等。夫妇俩人配合默契，又各有侧重，嵇锡贵大师把更多的精力投入到釉色与纹样的研究与创作中。由于工作室具备烧制的工艺条件，他们从泥料的配制到烧制，都由自己探索掌握。为了制定烧制越窑青瓷的温度，每次烧制时他们都会仔细观察烧成火焰气氛，十多个小时守候在窑炉旁记录烧成温度曲线。在烧制的实践中，他们的青瓷作品收获颇丰，这一时期成为他们陶瓷创作中的重要阶段，创作出一批具有浙江地域特色的作品。
2013年嵇锡贵大师被列为第四批国家级非物质文化遗产（越窑青瓷烧制技艺）代表性传承人。
越窑青瓷刻花瓶【荷塘月色】 2012年
越窑青瓷刻花盘【绣球花】 2004年
越窑青瓷刻花瓶【天竹】 2012年
越窑青瓷刻花盘【花开富贵】 2008年
越窑青瓷刻花瓶【枫叶】 2013年
越窑青瓷刻花瓶【百年好合】 2012年
越窑青瓷刻花盘【禅意连莲】 2004年
经过多年的越窑青瓷创作实践，嵇锡贵大师归纳出刻花、划花，以及青瓷褐彩等技艺。
半刀泥刻法
顾名思义是用半边刀刻制。用平刀在泥坯上斜刻，一边刀角着力，另一边刀角稍提起，刻出的线条是一边深一边浅，最宽处在0.6厘米左右。操作时起刀要轻，落刀要重，要准确、流畅，胸有成竹，似中国画中的钉头鼠尾描。
划花法
用尖细的工具在泥坯上划出细线条，用线条组成装饰纹样，像中国画中用毛笔中锋勾出铁线描似的，要粗细均匀，并根据纹样要求有疏有密，要准确、流畅。
刮地皮法
在坯体上为了使纹样突出，有立体效果，把主题纹样先用刀刻出，再把没有纹样的地方刮去一层，使坯底子（俗称地皮）和纹样有点落差，再修好纹样。要求地皮刮得平整、光滑，可用平刀刻制。
刻珍珠地法
在泥坯上先把主题纹样刻出，没有纹样的地方用扁尖刀啄成粗糙的质地，形成高低不平的肌理效果，使主题纹样突出，有立体感。之后上釉、烧成瓷的艺术效果是主题纹样细腻，和凹凸地皮形成对比，点点凹凸的底在光线的折射下像洒落满地的珍珠，有很好的艺术效果。
刻花褐彩法——褐彩点地
在泥坯上把主题纹样刻好，没有纹样的地方（俗称地皮），用毛笔蘸上褐色颜料点出，由无数的褐点形成一个褐色的底子，成瓷后主题纹样是青色的，纹样清晰突出。点与点之间的空隙处又透出青釉，呈现出一种神秘的颜色效果。
刻花褐彩法——褐彩描绘
用褐彩颜料在泥坯上彩绘出各种纹样，有图案、山水、花鸟等，最后上釉即可。
划排线法
取薄钢片一截自制刻花工具。用小锉刀锉一些锯齿形，有三至八齿即可，并装上手柄。这种工具可在泥坯上划出排线装饰，这一手法可用在表现花瓣、叶子上，也可用在表现传统的水波纹型。
挖泥线法
把细钢条圈成半圆形自制工具，装上手柄，在创作现代作品中常用到，比如一片荷叶或树叶，不要刻出叶脉，只需用刮泥刀刮出凹面，凹面与凸面之间形成很自然的肌理纹脉，上青釉后，由于釉的流动，凹面积釉厚而产生很理想的效果。
刻出凸线法
在泥坯上刻出又细又挺的凸起线条是很困难的，比如要表现树叶突出的叶筋等。可用一截薄钢片自制工具，宽1厘米左右，装上手柄。在刻刀的一边锉上一个小口，可根据凸起线条需要决定缺口大小。坯子半干湿效果更佳。
刻花填釉法，青釉要有一定厚度才能显其美，但釉色厚又会使纹样模糊，未解决这一矛盾，常采用填釉法，这种方法适合刮地皮的作品。把地皮凹的部位填厚，填釉时先填稀的釉浆，等前一次釉干后再填上去，一直填到凹部同凸部一样平整，最后才一次性吹釉，覆盖整个作品。
嵇锡贵大师的创作工具
越窑的青釉趋于透明且釉层扁薄，因此适合青瓷刻花纹样的装饰，刀法饱满流畅，莹润的釉色包容了纹饰，尽显优雅的美感。纹饰融合在清澈的釉色中，似水莹润，美妙无比。美釉因图案而生动，纹样因釉色而丰盈，这种近似天成的美让人感动。
嵇锡贵大师的青瓷刻花作品，在传统的特质中渗入她个人的艺术风格，呈现出那种清新和优雅的气质。《荷塘月色》瓶、《绣球花》盘、《花开富贵》盘等优秀作品中，我们体会到在继承传统的基础上推陈出新的内涵。嵇锡贵大师认为自己永远在向传统学习，这给予了她无限创作的动力。这种对于传统艺术的崇拜之情也体现在她的作品之中。