单纯不是单一，也并不意味着单调，没有比单纯更能包罗万象，也没有比单纯更能体现美的另一种态度。青瓷表现中省略所有的“徒劳”才能是器物的结晶，才是熟知的器物的本质形态，如同禅语所表述的“一切皆无”。
——徐凌
正在创作中的徐凌，专心感知泥土在手中慢慢成长
徐凌的绞胎艺术能让你感觉一切都在掌控之中，纹色优美，就像刻意画出似的。通常他是选用一种含铁量比较多的胎土和一种灰色的胎土混合，不断搅合，然后根据自己原先设计的器型拉坯，不断修正，或者将铁胎做成片状，镶嵌其中。铁胎色如深红，虽然比例比灰胎少得多，但高手能将这少量的铁胎在瓷器上拉出种种绚丽的花纹。
也许被父亲徐朝兴当代青瓷泰斗的光环笼罩，徐凌的瓷艺一直鲜为人知，这不能不说是种误解。
中国工艺美术大师徐朝兴(中)和他的儿子、浙江省工艺美术大师徐凌(右)，儿媳、浙江省工艺美术大师竺娜亚(左)。
徐凌虽然是科班出身，之后又在日本留学，现代元素应该多些。但徐凌的瓷艺风格更多的是仿古，他的作品中绞胎数量众多，也是精品最多。因此从某种意义上说，比他父亲走得更远。因为龙泉窑只是兴于南宋，而绞胎瓷艺最早出现在唐朝。
这个绞胎罐，器型并不奇特，几分古朴而已，但那行云流水般的绞胎花纹，让人感觉气势磅礴，大气自然。
徐凌的绞胎作品，更多的像浮云流水，不很规则，但很自然惬意。而且他的绞胎技艺能够很自然地融入于优美的器型上，相得益彰。
收藏于绿宝石艺术陶瓷馆的徐凌修坯工具
徐凌的签名款识
徐凌简介
1973年生于浙江省龙泉市，浙江省工艺美术大师，浙江省青瓷专业委员会委员兼副秘书长，浙江青瓷中青年十大名师之一，绿宝石玉瓷网签约的著名陶瓷艺术家。
徐凌自幼跟随父亲徐朝兴先生（中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产传承人）学艺，后在日本国熊本县天草郡慈永会陶艺研究所深造，参加过多次重要的国内外展览与学术交流。他的创作既继承了其父内敛含蓄的创作风格，又融入了大胆前卫的审美意识。他将中国传统的青瓷文化和国际化的美学理念融会贯通，作品结合了东西方的艺术魅力，虚实相间，兼容并蓄，打破规则，极富动感，视角独特，襟怀开阔。在承载古老文明源远流长的同时，呈现出一种国际化的大气格调，沉静淡定，超然豁达。
徐凌的作品清新素雅，自然舒展，工艺精湛，釉色晶莹，不同装饰技艺的综合运用，既有对龙泉青瓷技艺的传承，又尝试了现代创新的丰富变化。在用严肃的传统语言诠释创作思想的同时，赋予了作品温暖的现实主义的稳重质感，以及对未来时空抽象梦幻的探索色彩，从而使青瓷同时折射出令人震撼的原始感、现代感和未来感。艺术创作在青瓷界自成风格，独树一帜。
（图片来源：绿宝石艺术陶瓷馆）
