但凡搞艺术的人，或多或少希望自己能有个作品留存后世；
而作为平民百姓，大概会希望时过境迁后也能找回过去的情怀。
当年的东华里，今天的岭南天地。
古旧老屋、雕花屋檐、蜿蜒街巷，
虽有改变，但童年街道上的记忆犹存。
梅晓山，将她的山川，放置在这里。
大概也是正如她对自己作品的理解一样：要有如气息般的延续。
“创作是连贯的，
就像打太极一样，像气一样连贯。”
作为陶艺人，梅晓山认为，陶瓷的创作需要的是一种连贯性，要把它做好，做到极致，是不能断断续续的，用心坚持去做一件事，才能得到自己想要的。
“每个人都应该有属于自己的世界，
悄悄的做回自己的自己。”
梅晓山曾经是一家国际广告公司里的艺术顾问，可是作品的存在周期只有两个月，她觉得这并不是她想要的。而陶艺品，它是可以世世代代流传下去，亘古长流的。
当下中国，不管是城市还是乡村，很多地方已经成为再也回不去的故乡，物是人非，但岭南天地，作为岭南文化的载体，依然存在于如此繁华的城市中央，保留延续了岭南优秀的建筑文化。
因此，梅晓山选择回到佛山，回到岭南天地，继续她的陶艺创作。正如她的店名“山川”，寓意为：江山、我的世界。要在属于自己的世界里，做回自己想要做的事，并且传承下去。
一件件作品背后，都是陶艺人的热爱、执着；
一砖一瓦的建筑背后，都是岭南文化的传承、延续。
别让世俗的羁绊和生活的庸常吞噬了你的初心。
流年易逝，陶艺品永不褪色，岭南文化源远流长。
梅晓山，生于1974年，广东省陶瓷艺术大师，高级工艺师，市级非物质文化遗产传承人。1997年毕业于广州美术学院工艺系。父亲梅文鼎是中国工艺美术大师、广东省非物质文化遗产项目代表性传承人，是石湾陶艺现代流派的创始人。2001年创立山川工作室。2002年建立山川宜美家居。喜以动物为塑造对象，热爱自然。创作手法融合了西方雕塑的塑造形式、题材多样，手法生动活泼、简练清新、富有童趣。创作陶艺时注重虚空间，吸收了西方油画印象派的表现手法，釉色艳丽。从艺以来，积极参与各类展览、大赛，并屡获殊荣及好评。创作沉稳、踏实。