2014年4月8日上午，香港蘇富比重要中国瓷器及工艺品在香港会议展览中心举行，其中近四十年未公开展览的克拉克旧藏北宋定窑划花八棱大碗于著名古董商坂本五郎专拍中瞩目亮相。最终以1.4684亿港元，被一位日本藏家收入囊中，创定窑瓷器拍卖最高价。
北宋定窑划花八棱大碗1.4684亿港元成交
五大名窑之“定”
这件北宋定窑八瓣花式大碗胎质细腻，器形端庄，碗内划花线条流丽生动，釉面柔润，色呈牙白悦目，聚处若泪痕而色略深，久历千年风霜，朴淳如昔。与此碗相类之传世品寥寥可数，私人藏例更是绝无仅有，足证其珍。早于1949年，此碗已属著名收藏家艾弗瑞·克拉克伉俪(Alfred and Ivy Clark)之雅蓄，见于多个重要展览。1971年3月2日，伦敦苏富比拍卖上，拍出49000英镑，成为该场拍卖最高成交价。
不过在万众期待的玫茵堂珍藏明成化斗彩鸡缸杯的2.8124亿港元的映衬下，1.4684亿港元的定窑略显得有些尴尬。这个也是宋瓷在收藏市场上的尴尬，在半个世纪前的中国，收藏家对宋代五大名窑的重视普遍甚于明清官窑。但自从拍卖市场兴起的这些年来，中国藏家对于瓷器的偏好却迥异于以前，也迥异于西方。他们的热情从早期的清三代官窑，到后来的清晚期精品，再到现在对于明代永乐、宣德、成化时期瓷器精品的追捧。
宋代是中国陶瓷发展的辉煌时期，无论种类、式样，还是烧造工艺，均处于巅峰地位。宋瓷形态优美、釉色沉静、花纹含蓄，呈现出一种沉静素雅、凝重高贵的品格。其瓷艺和美学境界不仅超越了前代，而且后代的仿制品也难与之匹敌。
定窑也为宋代五大名窑之一，窑址在今河北省曲阳涧滋村及东西燕村，宋代属定州，故名。创烧于唐，极盛于北宋及金，终于元，以产白瓷着称，兼烧黑釉、酱釉和釉瓷，文献分别称其为“黑定”、“紫定”和“绿定”。相比其他四大名窑，定窑瓷器存世量较多。定瓷虽有过给宫廷烧造瓷器的经历，但时间很短，因此精品不多。
定窑瓷器的胎骨较薄而且精细，颜色洁净，瓷化程度很高。釉色多为白色，釉质坚密光润。定窑瓷器的白釉多闪黄，故有“粉定”之称，釉面偶尔还有垂釉的现象，由此又有了“泪釉”的别称。泪痕仅见于北宋定窑器，它是指器表的流釉现象，定瓷流釉往往呈条状，宛如垂泪，故称泪痕。唐至五代定瓷并无此特征。唐代定瓷釉薄而洁白，胎釉结合十分紧密，无流釉现象；北宋则凝厚而泛黄，釉内气泡大而多，釉层在烧结过程中随器垂挂流淌，形成泪痕。
定窑瓷以其丰富多彩的纹样装饰而深受人们喜爱。装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉划花为主，还有白釉剔花和金彩描花，有浅浮雕之美。北宋中晚期刻花装饰精美绝伦，独具一格。用单齿或双齿梳篦状工具，刻划出由深、浅不一的主线与辅线相衬构成的物象，生动自然，具有较强的立体感。
宋代定窑瓷器常见的器型以碗、盘、瓶、碟、盒和枕为多，罐、炉等器形则比较少。定窑瓷器的装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉划花为主。北宋早期的定窑刻花，构图、纹样都比较简单，以重莲瓣纹居多，装饰具有浅浮雕的美感。北宋中晚期，定窑的刻花装饰精美绝伦，独具一格。
在唐代，定窑就已经是著名瓷场，专烧白釉、黄釉瓷(白釉有玉壁底碗、注壶、瓶类；黄釉器有碗、注壶等。)，到宋代发展迅速，比之前更大更有名，大量烧制白瓷，其次有黑釉、酱釉、绿釉、白地褐花等品种。白瓷胎土细腻，胎质薄而有光，釉色纯白滋润，上有泪痕，釉为白玻璃质釉，略带粉质，因此称为粉定，亦称白定。其它瓷器胎质粗而釉色偏黄俗称土定；紫色者为紫定；黑色如漆的为黑定，红色者为红定珍稀传世极少。
定窑创烧于唐朝后期。从这时一直到五代的定窑瓷器，还较为粗糙简单，器型以碗为主，正处于向精瓷的过渡阶段。但在五代中后期，定窑白瓷出现了一次根本性的飞跃。所烧瓷器不再施化妆土，胎、釉呈现出精、白薄的特征。有些器物的白度甚至超过了邢窑的细白瓷器。
北宋是定窑发展的鼎盛时期，汉族劳动人民的制瓷技术有许多创造和进步。北宋中后期，定窑由于瓷质精良、色泽淡雅，纹饰秀美，被宋朝政府选为宫廷用瓷，使其身价大增，产品风靡一时。
定窑在北宋末年“靖康之变”后，由于连年兵灾，逐渐衰落和废弃。金朝统治中国北方地区后，定窑瓷业很快得到了恢复，有些产品的制作水平不亚于北宋时期。从有龙凤纹饰的一些器物上看，定窑产品也是金代统治者喜爱的瓷器品种。到了元朝，定窑终于逐渐没落。
由于定窑的风靡与流行，其造型、装饰、烧造方法为各地瓷窑所仿效，北宋年间各地纷纷仿制定窑。这就诞生了“土定”“新定”“北定”“南定”“粉定”等仿器。许多地区的产品质量不逊于河北曲阳。定窑对我国后世的制瓷业产生了深远的影响：名扬天下的景德镇深受其影响，北京龙泉务窑、山西平定等形成了定窑系；埃及、欧洲、东南亚的文物遗址中都有定瓷的遗物。
定窑的仿制，从宋到明清、民国、现代一直不断。宋代仿造，其风格自然是宋代的。明清仿品，自有该时代的一些时代特征。近年按照当年图谱所仿烧的一些赝品，胎釉和工艺均难以到位，无论胎质、釉色、分量和工艺等均无法与真品定瓷相比拟。
由于稀有，自明代起定瓷精品就是众多藏家追寻的目标。其中黑定、紫定也历来为收藏家推崇备至。在国际上，定瓷同样具有极高的收藏地位。在大英博物馆、巴黎国立亚洲美术馆、旧金山亚洲美术馆等，定瓷均被作为珍品收藏。在日本，一件收藏于东京国立博物馆的宋代定窑紫釉描金碗被视之为稀世珍宝。
北宋定窑划花八棱大碗
定窑鉴赏方法
要有玉质感。宋代制瓷追求玉质效应，以有玉质感的为上品，特别是作为宫廷烧造的瓷品，更是必须要烧出玉质感来的。因此，一件定瓷器物上手(无论是白定，还是色釉定都是如此)，首先要看有无玉质感？真品应是釉水莹润，富有灵动之气，就如白玉一般的。仿品因胎釉原料和烧造温度等不易掌握，很难烧出玉质感来。一般都是气韵呆滞、釉色苍白，无玉质感可言。个别能烧出玉质感来，但常见色彩显新，有火爆之感。
釉色如象牙之白。五代之后，定窑器施釉前已不施化妆土了。所施白釉的釉水为白中闪黄，所以釉面之色呈所谓的“象牙白”色。少数质差的釉为白中微闪灰黄。白定釉面呈半透明状，因为施釉较薄，所以薄处能隐约看到胎色。在器物的折腰处可见积釉呈浅浅的黄绿色。积釉处气泡稀疏通透，大小不一。这也是一个鉴识时要注意的要点。仿品因掌握不了定窑特定的烧成气氛，故难以烧出“象牙白”的釉色来。釉色常不是偏白就是偏黄，在器物折腰处也难见浅黄绿色。
要见“竹丝刷痕”。定窑的制胎工艺中，在胎半干之时，有用竹丝刷子旋修这一道工艺，因此在胎面上就留有一些“竹丝刷痕”。定窑因为施釉较薄，烧成后，在釉薄处透过釉面就隐约可见竹丝修胎所留下的刷痕。这是定窑瓷的一个基本特征之一，在鉴识时必须特别留意。仿品中常不见这种“竹丝刷痕”。有的做了，但做得生硬拙劣，不够自然，据此可以鉴别。
釉面常见“蜡泪痕”。这种“泪痕”是由于上釉不均匀，入烧时釉水垂流所致。垂流釉的下部似蜡泪状凸起，球面下部呈浅水绿色。这种“泪痕”只出现在盘碗的外部。有否“泪痕”也成为鉴识是否北定的一个基本特征。当然，不是每一个定窑瓷都有“泪痕”，但有“泪痕”比没有“泪痕”的要容易确认。一般的仿品是较难做出这种“泪痕”来的。
定窑之器中，有极少数是有款识的，如“尚食局”、“五王府”等，还有带“官”、“新官”字样的款，这些都是入窑烧制前刻划在胎的底足上的，一般用楷书体，虽写得不大规正美观，但却表现得自然有力。还有一些和宫廷建筑有关的款，是送到宫里后由宫中玉工后刻上去的，如“奉华”、“风华”、“慈福”、“聚秀”等。
定窑器除黑釉器外多数都有花纹装饰。装饰手法从北宋早期到晚期先后有划花、刻花和印花等多种。早期划花系用竹签类工具在瓷胎上划成。所划线条比较细，坡度很小，图像自然豪放。刻花法比划花法出现稍晚。刻花是用刀子在胎骨上刻成的，用的还是“一面坡”的刀法，刻线较宽，坡度大，图像刚劲有力。有时候划花和刻花也常出现在同一器物上。刻划的花纹早期有莲瓣纹、缠枝菊纹和蕉叶纹、回纹等，稍后又出现花果、莲鸭、鱼水、云龙等纹饰，而且在图案一侧常划一细线，以凸出图像的立体感。印花装饰是用模子在胎上模印而成，始见于北宋中期，成熟于后期。定窑所印的图案都是层次分明、线条清晰、繁而不乱的。主要题材以花卉为主，以牡丹、莲花为多，次之为菊花。有缠枝也有折枝的。图案讲究对称。此外，鱼水纹、龙凤纹和各种禽鸟纹也不少。花卉纹常见与动物纹相组合。仿品当然也可仿造印刻上述各种图案，但常见进刀迟疑，线条呆滞，图像木讷。印花的则是形象模糊，章法混乱。真品刻划一气呵成，图像有一种流畅之美，仔细审察，不难识破。
.